Сериал Легенда о Тиле онлайн

Как часто мы слышим изречение: «Книга превосходит фильм». В этом есть доля истины. Читая книгу, мы творим в своей фантазии вполне определенные образы, мы собственным образом видим главных героев и места, описанные на страницах романа. И нередко то, что мы себе представляем, не совпадает с видением режиссера. Отсюда возникает чувство дискомфорта, нереальности происходящего на экране. Мы как бы уже мысленно настроены на «нет, здесь все было иначе», и поэтому общее впечатление от фильма или сериала получается не самое лучшее. Но бывает и так, что такое расхождение между книгой и фильмом отсутствует. Такие произведения особенно ценны. Так happened в моем случае с "Легендой о Тиле". Хотя признаюсь, я изначально настроился skepticically к просмотру. Дело в том, что "Легенда о Тиле" - один из моих любимых романов, и у меня были высокие ожидания от фильма. Но как только начались титры, я понял, что это будет нечто особенное. Музыка была божественной, а цвета так точно передавали краски того времени - грязно-оливковые здания, тяжелые черно-коричневые улицы, даже насыщенные зеленые и персиковые цвета как будто нанесены на холст мастером 16 века. Это именно та Испания, которую автор романа описывает - романтичная, но грязная; солнечная, но с привкусом мерзости. Но настоящим украшением фильма стали актеры. В фильме собраны сплошь звезды, но насколько гениально показана каждая роль, даже эпизодическая. Главные герои - Клаас, Неле, Ламме, Тиль, Сооткин, Катлин - действительно оживают, причем каждый своей четко сыгранной жизнью. Глядя на них, происходят удивительные метаморфозы. Даже если я раньше в своей голове и рисовал какого-нибудь героя по-другому, то после просмотра у меня твердо закрепились именно образы с экрана. И потом уже, перелистывая вновь страницы любимой "Легенды", я только их и могу представить. Особо хочется отметить игру молодого и кудрявого Михаила Ульянова в образе Клааса. Этот герой -典型ный труженик, образцовый отец и муж, любимец друзей и знакомых. Всегда он жизнерадостный и старается во всем видеть только положительное. И это полная противоположность королю Испании и всей правящей верхушке во главе с Инквизицией. Но посередине фильма происходит полное преображение характера героя, когда он попадает под жернова охотников на ведьм. Все его переживания, подозрения, бессильная злоба от того, что не можешь доказать свою невиновность, ощущения надвигающейся беды, которая покарает не за дело, а просто потому что ты кому-то не понравился - все это передается настолько органично и правдоподобно, что хочется аплодировать Михаилу Ульянову стоя. Он - великолепен! И точка! В общем, "Легенда о Тиле" стала для меня настоящим открытием. Фильм превзошел все мои ожидания и стал одним из моих любимых фильмов всех времен. Если вы еще не видели этот фильм, то я настоятельно рекомендую вам это сделать. Вы не пожалеете!

**Уникальный сюжет в окружении реальных исторических событий** Необычайная сказочная повесть, расположившаяся на достоверной канве событий Испании XVI века. Да-да, речь пойдет о страшном Инквизиционном трибунале и известной охотой на ведьм, в результате которой тысячи женщин были преданы огню, обедняя красотой весь Старый Свет. В центре повествования — любовная история двух юных сердец: Тиля и Неле. Еще с младых ногтей они знакомы друг с другом и даже обдумывают брачные узы. Но суровая судьба имеет свои замыслы на молодую парочку. Тиль и Неле — кочевники, выступающие на городских площадях, веселящие толпу и живущие на доходы от своих выступлений. И все бы ничего, если б не слишком «острый» язык Тиля, который время от времени позволяет себе остроумные шутки в адрес церковных служителей. А во времена суровой Инквизиции даже за малейшую оплошность легко можно было угодить на костер, что уж говорить про прямое осуждение. Так и Тиль однажды дошутился. Его схватили и отправили на виселицу. Но главный герой не может умереть в самом начале истории, верно же? Одним из главных достоинств данного произведения является блистательный актерский состав. Это сплошь звезды советского кино (хотя тогда такого определения еще не существовало). Даже представьте себе: Иннокентий Смоктуновский, Евгений Евстигнеев, Михаил Ульянов, Евгений Леонов, Вера Васильева и многие другие. Афиша с такими именами способна усадить зрителя перед экраном еще до просмотра. Кстати, главную роль должен был играть тогда еще молодой Александр Абдулов. Но режиссеры после долгих размышлений предпочли ему малоизвестного иностранца Лембита Ульфсака. Почему? Сказывают, они хотели получить более европейское и менее знаменитое лицо. Жаль, с Абдуловым, как мне кажется, получилось бы еще интересней и «звезднее». Для того времени, а фильм снимался в 70-х годах, просто поражает размах съемок. В качестве живой натуры съемочная группа выбрала европейскую часть Советского Союза (ближе к Прибалтике), где еще сохранились частицы древней архитектуры, напоминающие чем-то испанское. А чтобы обогатить фильм образами и пищей для творчества, авторы фильма брали персонажей с полотен таких всемирно известных мастеров, как Иероним Босх, Франциско Гойя и других. Режиссеры удалось воплотить на телеэкране классические театральные образы. Чем-то даже напоминает постановки Марка Захарова. Есть группа положительных героев, которым неизменно сопереживаешь и участвуешь в их жизни. Есть злодеи в лице королевской династии и Церкви. При этом понятно, что отрицательные персонажи гораздо сильнее, а положительные обречены на поражения и страдания. Но тем и интересно смотреть, так на экране разыгрывается настоящая реальная трагедия, которых в те далекие времена было немало. Не зря же испанскую Инквизицию считают одной из самых темных страниц в истории человечества. Даже если кому-то покажется, что короли и священники выставлены слишком жестокими, просто знайте, тогда именно так все и было. А люди, как и герои фильма страдали сотнями и тысячами. Тогда человеческая жизнь не стоила ничего. В заключение хочется отметить, что данная история — это не просто сказка, а урок для каждого из нас о том, что ценой слепого фанатизма и нетерпимости можно погубить бесценное и неповторимое: жизнь человека, красоту, искусство.

Фильм "Легенда о Тиле" оказал на меня неизгладимое впечатление. Первое знакомство с ним произошло тайком от родителей в конце 70-х годов, когда подобные ленты были предназначены для зрителей старше 18 лет. В то время подобное кино показывали поздно вечером, и его чаще всего смотрели, собираясь у друзей или подруг, где дома не было взрослых. Это был не просто фильм, а настоящая легенда о храбром Тиле Уленшпигеле и его верном друге Ламме Гудзаке. Герои фильма представали перед нами отважными и озорными молодыми людьми, которые не боялись бросить вызов инквизиции и властвующему императору Карлу V. Каждая сцена вызывала у нас бурю эмоций: мы рыдали над горестной участью героев и проклинали жестокость инквизиторов того темного времени. Вторая встреча с "Легендой о Тиле" произошла уже в зрелом возрасте, когда я пересматривала фильм более осознанно. В памяти всплывали школьные уроки истории, и некоторые сцены из фильма казались мне отголосками давно минувших дней. Одежда и орудия уничтожения людей, конечно, изменились, но человеческая сущность осталась прежней. В том период я прочла книгу Шарля де Костера "Легенда о Тиле Уленшпигеле и Ламме Гудзаке, их приключениях - забавных, отважных и достославных во Фландрии и иных странах". После прочтения книги мое восприятие фильма изменилось. Я начала по-новому понимать героев и их поступки, осознавая, что в них заключен глубинный смысл. Спустя годы я пересматриваю "Легенду о Тиле" не раз, и каждый новый просмотр открывает для меня новые грани этой удивительной истории. Фильм остается актуальным и по сей день, напоминая нам, что люди склонны повторять одни и те же ошибки, несмотря на Wechsel der Zeiten - смену времен. Каждый раз я наслаждаюсь блестящей игрой актеров, каждый из которых внес свою лепту в создание этой киноленты. Евгений Леонов предстает перед нами как настоящий маэстро комедийного жанра, а Михаил Ульянов и Вера Васильева оставляют после себя неизгладимое впечатление даже при кратком появлении на экране. Отдельного упоминания заслуживает Игорь Ясулович в роли предводителя слепых, Наталья Крачковская в роли Беатрисы и Алла Демидова в образе Магды. Каждое появление этих актеров на экране украшает фильм своей неповторимой игрой. Иннокентий Смоктуновский, Евгений Евстигнеев, Лариса Малеванная и Наталья Белохвостикова - вот настоящая "золотая гвардия" отечественного кинематографа. Игру актеров "старой гвардии" не сравнить ни с чем, и это факт. Режиссерская работа Юлия Карасика также заслуживает самой высокой оценки. Его постановка "доперестроечных" и "новоиспеченных" режиссеров просто непоставлена на одну линию. Конечно, в современном кино есть свои мастера от Бога, но их единицы, а гораздо больше тех, кто создает так называемый "ширпотреб".